Caballero Negro, la maldición de Frank Tieri

Si bien no creo que vaya a aparecer en demasiadas listas con los mejores guionistas de la historia reciente de Marvel o DC, nadie podría negarle su tenacidad a Frank Tieri. Práctica encarnación de ese ideal alquimista según el cual si alguien pone mucho empeño a algo es probable que lo termine consiguiendo, sin nunca llegar a destacar demasiado desde que lo fichara Joe Quesada para sucederle como guionista de Iron Man -y lo dice alguien que disfrutó horrores su etapa en Arma-X-, se las ha ingeniado para seguir reapareciendo mientras que de otros coetáneos apenas queda rastro, siempre manteniendo una serie de fetiches que le acompañan a todas partes. De entre ellos, pocos con los que haya insistido tanto como con su fijación por los villanos turbios, convertir a Lobezno en hampón y -en última instancia- El Caballero Negro.

Asedio, la sombra del Coloso

El Escudo tiembla conforme oleadas de no muertos chocan contra sus muros amenazando con abrir una grieta que extienda la plaga a través de Mundo Batalla. Hoy no es ese día. Cabalgando sobre lomos de un Coloso feral de piel metálica, Leah de Hel e Illayana del Limbo hacen honor a su juramento mientras la carne impía de sus enemigos riega su paso. Hermanas en la batalla, diablesas de hoja ensangrentada, camaradas inseparables de armas, ambas se funden en un apasionado beso mientras el frenesí del apocalipsis venidero las coloca en una situación de vida o muerte. Así luce la increíble página de Yasmine Putri para la segunda entrega de 'Secret Wars: Asedio', lista para proseguir la interminable lucha en la semana entrante.

Prez, los gobernantes que merecemos

A pesar del pequeño caos que supone la narrativa de la segunda entrega de 'Prez', la serie del guionista Mark Russell y el dibujante de 'The Dare Detectives' Ben Cadwell continúa su imparable trayectoria para consagrarse como una de las series más ácidas y vitriólicamente divertidas de la DC de estos últimos años. O al menos, siempre y cuando consigan llegar con vida al final de la maxiserie.

Cómo aprendí a intentar amar el Punisher de Edmonson y Gerads

Cualquiera que me conoce sabe que la última encarnación del justiciero de la calavera a cargo del guionista de '¿Quién es Jake Ellis?' Nathan Edmonson y el dibujante de 'The Activity' Mitch Gerads no está precisamente entre mis favoritas. No me cabe duda de que Edmondson es buen escritor, y en su andadura en Image tiene obras trabajos como 'Dancer' que -aparte de dejar constancia de ello- me resultan más que reseñables. Sin embargo, nunca he terminado de conectar con sus aportaciones para Marvel Comics por diversas causas, siendo su empeño en humanizar a Frank Castle y la simpatía que a parece transmitir a la cruzada del personajes lo que más me ha alejado de su Punisher.

Temporada de Marvel Zombies, temporada de trolls

Movimientos migratorios masivos de metahumanos muertos a través del atronador desierto de un páramo baldío. Depredadores solitarios que acechan entre las sombras, con tácticas que caza más ladinas y sigilosas que las del grueso de la masa zombie. Patrones de comportamiento asociados que vincula a los duplicados de las versiones zombificadas de un mismo individuo -producto de la naturaleza de Battleworld- a través de pautas comunes. Clanes que han sido capaces de sobreponerse al impulso instintivo del hambre para desarrollar sofisticadas artimañas para atrapar a sus presas. Alejándose de la aproximación habitual del género, los Marvel Zombies de Simon Spurrier y Kevin Walker se presentan como un manual de supervivencia a través de un implacable territorio plagado de ghouls antropófagos con superpoderes, donde la curtida Elsa Bloodstone ejerce de guía para la mirada inocente de un niño que se convierte en nuestro punto de vista.

Ant-Man, más que el companion perfecto

Como toda empresa transmedia con un mínimo de cabeza, es práctica habitual en Marvel sincronizar sus productos en diferentes plataformas de cara a optimizar beneficios. Esto no significa que las viñetas giren alrededor de los millonarios blockbuster, pero sí coordinarlos de manera que los cómics sirvan para publicitar las producciones y las películas inviten a los espectadores a acercarse a sus páginas. Así encontramos casos como todos los recopilatorios, sagas y novelas gráficas centradas en Ultron que surgieron con el estreno de 'Los Vengadores 2', pero en pocos casos se ha logrado una sinergia tan perfecta entre cómic y película como es el caso del 'Ant-Man' de Nick Spencer y Ramon Rosanas. Sinergia con la que -a menos que la película de Peyton Reed termine descubriéndose como la mejor película de Marvel Studios hasta la fecha-, serán los espectadores de la cinta los que terminen agradeciéndole a la compañía por animarles a descubrir el cómic y no al revés.

Asedio, La Cruz de Marvel

A la hora de buscar fuentes de inspiración para sus historias, Kieron Gillen siempre ha tenido una lucidez muy por encima de la media, ya sea bebiendo de 'The Sandman' para 'Poderoso Thor: Viaje al Misterio', 'Promethea' en 'Jóvenes Vengadores' o vestir de mechas intergalácticos y profecías de diseño transgénico la biografía de Steve Jobs en 'Iron Man'. En su despedida de Marvel con ese homenaje a toda su trayectoria que es la mini-serie 'Secret Wars: Asedio' tampoco iba a ser menos, y con la contribución de los lápices de Filipe Andrade tira de uno de los más imperecederos clásicos del cine bélico para defender Battleworld frente a las interminables invasiones desde más allá de El Escudo.

Detective Marciano, la Liga de un solo hombre

Nunca pensé que llegaría a afirmar esto, pero a J'onn J'onzz le ha venido bien quedarse fuera de La Liga de la Justicia. Miembro histórico del grupo de superhéroes por antonomasia de DC Comics, a pesar de que Cyborg esta lejos -todavía- de ser un suplente a la altura de su legado, el Detective Marciano llevaba demasiados años encasillado en un rol que ya olía a viejo desde la cancelación desde mucho antes de Star Trek. Porque hubo un tiempo en el que todos los grupos -de superhéroes, de amigos, música o deportivo- tenían un integrante freak y extraño que hacía las veces de Señor Spock. Esa incógnita indescifrable que camina, siempre dispuesto a sorprendernos en el momento oportuno, ya sea con una respuesta o una muestra de humanidad que nadie espera. Pero la familiaridad es la muerte del misterio, y J'onn J'onzz se había quedado tan por detrás del resto de Los Mejores del Mundo que desde hace ya tiempo no era otra cosa que la mascota de La Liga de la Justicia.

Su muerte sacrificial en 'Final Crisis' fue la mejor forma de llamar la atención a la necesidad de cerrar página para dar paso a un nuevo capítulo, y aunque desde entonces el personaje ha dado demasiados tumbos entre 'Stormwatch' y derivados de marca blanca de la Liga de la Justicia, la nueva colección del Detective Marciano de Williams y Barrows está sirviendo para -con solo dos números- recordarnos cual es el terreno en el que J'onzz mejor funciona.

Garth Ennis y la muerte por kiki

Por mucho que nos gustaría poder negar lo fuertemente que está arraigado en nuestro subconsciente, existe una atroz y nauseabunda frivolización del abuso sexual aferrada a lo más profundo, dañino y oscuro de nuestro género. La broma de bar, lanzada entre la embriaguez colectiva de ver quien la suelta más gorda, más adelante validada por ese reducto de ranciedad de los noventa en el que cada vez de forma más clara se está desvelando el universo Groening. Un chiste en forma de los protagonistas masculinos de 'Futurama' capturados por una tribu de fornidas amazonas en busca de sexo a la fuerza, y que además de servir para infinidad de risas bajo el lema '¡Muerte por kiki!', acaba de ser brutalmente aniquilado por la tercera entrega de 'Where Monsters Dwell' de Garth Ennis.

El año uno de Ojo de Halcón

Tres años después de que Clint Barton cayese de las alturas emulando a su alter-ego fílmico, el carcaj se ha quedado sin flechas, y la dupla compuesta por Matt Fraction y David Aja se despiden con un certero disparo en forma de Hawkeye #22. Atrás dejan una diana con dos docenas de dardos que apenas se han desviado del centro, como una emulación continua de aquel tiro imposible sobre el que discutían Clint Barton y Kate Bishop. El ya clásico 'Jóvenes Vengadores presenta...' dibujado por Alan Davis marcaba el primer encuentro entre Ojo de Halcón y Matt Fraction, sirviendo de pistoletazo de salida para una etapa que -tras la incorporación de David Aja- puede decir adiós sabiéndose parte de la Historia Marvel.

Blade, padre de familia

Hay una regla no escrita dentro de los macrouniversos superheroicos longevos Marvel o DC, según la cual a todo personaje con más de 35 con una trayectoria asentada tiene uno o más hijos secretos que aparecerán oportunamente según la editorial necesite llamar la atención con él. Imagen del lado más culebronesco del género, ilustres como Magneto, Charles Xavier, Batman, Lobezno, el Capitán Marvel, Banshee, Nick Furia o Loki han aportado su semillita a esta prolífica tradición reproductiva a la que ahora se incorpora uno de los más irreductibles macarras de la editorial: Blade. Anunciada como parte de la iniciativa All-New All-Different Marvel, a el que ha visto la luz le tocará pegarle un ojo también a las responsabilidades parentales, en una nueva serie a cargo de Tim Seeley y el dibujante de 'Oh Killstrike' Logan Faerber para uno de los personajes con las trayectorias más erráticas de la editorial.

Nuevos Illuminati, la breve historia de los villanos Marvel

A pesar de que tradicionalmente son los superhéroes quienes llevan el protagonismo en Marvel, la franja de grises por la que se mueven sus cómics ha permitido que sus supervillanos evolucionaran como figuras complejas rodeadas de un fuerte halo de fascinación a su alrededor. Hablamos de la primera editorial que en el primer cambio de guardia de los Vengadores introdujo un elenco mayoritario de antiguos villanos Marvel -Ojo de Halcón, la Bruja Escarlata, Mercurio...-, y la idea de que los criminales enmascarados son algo más que perversos clichés en busca de hacer el mal quedó fuertemente grabada en su ADN. Personajes como Loki, Magneto, Thanos, Emma Frost, Mística, el Barón Zemo o Juggernaut no han dejado de crecer desde sus primeros días, y con la iniciativa 'All-New All-Different Marvel' la editorial continuará apostando por los villanos con un nuevo grupo liderado por El Encapuchado en la nueva serie de los 'Illuminati' del muerdeuñas Joshua Williamson y el dibujante Shawn Crystal.

Cifras de los dos primeros meses de las Secret Wars

A falta de ver como evolucionan las cinco entregas restantes, los números de las tres primeras entregas de 'Secret Wars' apuntan a que Marvel ha conseguido uno de los mayores éxitos del cómic de superhéroes del presente siglo. Escrita por Jonathan Hickman y con el espectacular dibujo de Esad Ribic haciendo magia en el apartado de la épica, la saga que tiene previsto poner fin al universo Marvel de toda la vida arrancó fuerte con el segundo cómic más vendido del año -y tercero de lo que va del presente siglo-, retomando una poco habitual trayectoria ascendente tras la bajada que suele tener lugar tras el segundo número. ¿Qué nos dice esta evolución en comparación con otras macrosagas y eventos del presente siglo?

La broma de lo Bizarro de Heath Corson y Gustavo Duarte

Cuando hace unos meses leía la última saga del Action Comics de Greg Pak y Aaron Kuder previa a 'Convergence', el cuerpo pedía Bizarro y la nueva serie que el DC You dedicaría a tan singular villano de Superman parecía el lugar indicado para conseguir suministro. El clásico del antagonista nunca ha sido llevado tan lejos como con este disparatado personaje fruto de una Tierra paralela en la que todo -hasta los detalles más inconcebibles- funcionan a la inversa que en nuestro mundo o en el de Metrópolis, y la idea de que la editorial al fin se dejase de complejos para abrazar al personaje en toda su inmensidad era suficientemente prometedora.

La Marvel de las Wonder Woman perdidas

Febrero de 2011. Marvel anuncia el fichaje de la actriz de 'Cómo Conocí a Vuestra Madre' Cobie Smulders para interpretar a la oficial de SHIELD María Hill. Previamente, la actriz de 33 años había sido considerada por Joss Whedon para encarnar a la princesa amazona en su película de Warner Bros. Y aunque tuvo oportunidad de ponerle voz en la Lego Película, la Wonder Woman de Cobie Smulders nunca tuvo oportunidad de consumarse en la pantalla, más allá de demostrar sus cualidades de mando y alguna que otra escena de acción para Marvel Studios. Wonder Woman frustrada, la buena de Robin no fue la única rescatada de las calles del olvido de la Isla Paraíso por la productora de los Vengadores.

Los últimos días de The Punisher de Nathan Edmonson

Entre la inmensa lista de tareas pendientes guardadas para ese añorado día en el que disfrute de todo el tiempo que me gustaría, realizar un análisis comparativo de las últimas colecciones y etapas de The Punisher ostenta un lugar privilegiado. Y es que aunque el personaje se me atragantó durante un buen puñado de años, desde que descubrí a Garth Ennis y su 'Nacimiento' he sentido una fuerte fascinación por la incómoda creación de Gerry Conway, quien -más allá de su rol inicial como exaltación del justiciero armado de los setenta- continúa siendo una figura incontestable como representación de los abismos más oscuros del alma humana.

Sin embargo, lo más llamativo de Frank Castle y su alterego de la calavera, es que para ser un personaje tan anclado en el realismo más deprimente, desde el inicio de la era de Joe Quesada ha tenido tantas aproximaciones radicalmente distintas que esta a medio paso de igualar a Batman. Poco o nada tiene que ver el Punisher de las pistolas angelicales de Thomas E. Siniegoski y Christopher Golden con el exceso satírico de Ennis junto a Steve Dillon en Marvel Knights, ni este con el visceral retrato de las secuelas de la guerra que firmara el mismo autor bajo el sello Max, la versión pijamera de Franction, la macabra aproximación de Rick Remender, la suciedad de Jason Aaron o la elegancia unos Rucka y Checchetto al borde de Sergio Leone.

De entre todas estas etapas, con ninguna he tenido tantos problemas para pronunciarme como con la actual 'The Punisher' de Nathan Edmonson y Mitch Gerads, por cuyo último número publicado en Estados Unidos -la entrega #19- me solicitaron opinión, y ha tocado hincarle el diente tras un tiempo apartado de la serie.

Superman ilegal

Detenme si lo habías escuchado antes: Un grupo de ciudadanos se reúne en las calles de Metrópolis festejando sus convicciones. Es una celebración controvertida, dado que lo que defienden no es algo popular para buena parte de la ciudad, pero no dejan de ser un grupo de amigos y vecinos reunidos por algo en lo que creen, de forma pacífica y que busca ser más un homenaje que una protesta a mano alzada. Hay niños, personas mayores, barbacoas caseras, pancartas y farolillos de colores, mientras ríen, se divierten y conversan manifestándose por aquello que les ha reunido. Es entonces cuando aparece la policía.

The Spire #1, de Simon Spurrier y Jeff Stokley

Hace unos meses, uno de los posts de Mariano Abrach para el Mundo Independiente de Zona Negativa sirvió de excusa para rememorar antiguos animes de nuestra infancia, que sin ser tan populares como las de la marca Disney, habían dejado por su singularidad una profunda huella en nosotros. Con el anuncio de 'Monstress' de Marjorie Liu y Sana Takeda como motivo, entre aquellos recuerdos pretéritos surgieron obras como 'Las Aventuras de Horus, Principe del Sol' de Isao Takahata, 'Hi No Tori 2772' de Taku Sugiyama, 'La Princesa Caballero' de Osamu Tezuka o 'El Último Unicornio'. Producciones, algunas de las cuales venían de tierras anglosajonas, pero la mayoría de las cuales compartían con 'El Gato con Botas' de Kimio Yabuki el sello de Toei Animation.

Fuente de la práctica totalidad de la fantasía animada que llegaba desde tierras del sol naciente antes de que Hayao Miyazaki se labrase un nombre y los herederos del tío Walt aferrasen con mano de hierro su monopolio, el regreso de la magia desbordantemente creativa que caracterizaba a aquel manga primigéneo no hay llegado finalmente con la citada 'Monstress' -cuyo primer número sigue sin ver la luz- sino por el regreso de Simon Spurrier con el dibujante de 'Six Gun Gorilla' Jeff Stokely en este 'The Spire' que nos ocupa.

20 guionistas ausentes en All-New All-Different Marvel

Con el fin de la 'Secret Wars', Marvel no solo estrena un nuevo universo como resultado de la amalgama de diferentes realidades, sino que este punto de inflexión en la historia de la editorial viene acompañado con uno de los mayores cambios de guardia que hayan tenido lugar en las filas del equipo de guionistas de la editorial. Cinco pilares de la editorial durante el último lustro han confirmado su salida de la compañía para embarcarse en sus propios proyectos, mientras de otros todavía no hay ningún tipo de anuncio a espera de que Marvel desvele los 13 títulos que le quedan por anunciar.

La mecánica del poder

A pesar de tener la cinta clásica de John Frankenheimer entre mis tareas pendientes, siempre he tenido un gran aprecio por el remake de 'El Mensajero del Miedo' firmada por Jonathan Demme. El director de 'El Silencio de los Corderos' tomó lo que con toda probabilidad es una de esas historias que nunca dejan de ser actuales y que deberían ser recuperadas cada x años, para recordar que nos mantengamos vigilantes frente a la podredumbre que anida en esas esferas más allá del poder visible. En las circunstancias que nos encontramos, Paramount Channel no podría haber elegido mejor momento para emitirla.