Red Sonja y el legado de Gail Simone

Esta pasando. Fueron cuestionadad como una moda pasajera. Una moda vestida de caramelo, sin más intención del que atraer a un público ajeno a los cómics. Una en la que tuvieron que vivir con la carga de ser consideradas como autoras de segunda, y aguantar comentarios atroces sobre cuotas y quien fuera con quien compartieran su vida. El tiempo continuaba pasando mientras ellas resistían el temporal. Muchas cayeron por el camino, pero -hoy- puede mirar atrás y sentirse orgullosas de lo que han logrado: Han cambiado la industria.

Patsy Walker, el origen de todo

Hace más de sesenta años, el final de la era de los superhéroes forzó Timely Comics a buscar nuevas formas de subsistencia dentro de las revistas de viñetas impresas. Sin el apoyo de capas, antifaces e identidades coloridas con capucha, la editorial cambiaría su nombre a Atlas Comics, buscando una nueva heroína que poco tenía que ver con los Namor, Antorcha Humana o Capitán América que tanto triunfaron durante la II Guerra Mundial.

Eran los 50, y la nueva imagen de la compañía que evolucionaría hasta Marvel Comics ya no tenía brazos capaces de derribar a Hitler de un puñetazo o cargar a cuestas escudos irrompibles. De aspecto coqueto, piernas lozanas y cargada de frívola energía juvenil, Patsy Walker era la prima donna de una nueva era capitalizada por adolescentes atraídas por citas, aventuras veraniegas y ligues. Precursoras de todos los Peter Parkers que vendrían, sobre las que se erigirían los cimientos del universo Marvel que estaba a punto de nacer.